En allant me balader à Brest j'ai eu la joie de voir que mon livre était en bonne place dans les rayons de la librairie Dialogues, Parvis Marie Paul Kermarec.
"Beware of adopting facile and gimmicky habits; there is a fine line between the assured brevity that comes from dedicated practice and observation and the meretricious and easy effects of the lazy painter.
It's like the difference between the dramatic and the theatrical: the former has integrity, the latter is shallow and showy".
"Méfiez-vous des habitudes faciles et fantaisistes; il y a une frontière fragile entre la rapidité d'exécution assurée (qui naît d'une pratique régulière et de l'observation rigoureuse) et les effets faciles (et soi disant personnels) du peintre paresseux.
C'est comme la différence entre le dramatique et le théâtral: le premier implique intégrité, le second est superficiel et voyant ".
Peindre un portrait est l'une des ambitions majeures que je rencontre chez mes élèves. Le portrait est un sujet très prisé et on en voit de plus en plus dans les expos. Depuis quelques années on peut voir de très intéressantes réalisations.
Rares néanmoins sont les peintres qui travaillent d'après modèle, la photo offre il est vrai d'autres possibilités, notamment du point de vue de la tenue des poses, et de la constance d'un éclairage "naturel". En effet, comment capter les rayons du soleil toujours mouvants sur un visage lui-même subtilement expressif ? Le croquis permet au mieux pour les plus rapides de fixer quelques impressions.
Olga Bor
Elle peint aussi à l'huile et en techniques mixtes.
Agnès Cécile
Elle utilise les photos de magazine qu'elle modèle à sa façon. Son style s'inscrit dans une mouvance très en vogue.
Trois exemples ci-dessous de peintres s'inspirant de personnes de leur entourage pour modèles.
En août 2018 j'ai eu le plaisir d'être contactée par Hélène Raviard pour les éditions Fleurus. On me propose alors de rédiger un manuel d'initiation à l'aquarelle pour les éditions Mango. La collection en question est déjà riche de plusieurs titres : le pastel facile, la couleur facile, le dessin facile, l'acrylique facile. Il manquait l'aquarelle.
Voilà qui est donc fait et j'espère que le résultat vous plaira et surtout vous servira.
Le livre est riche de très nombreuses illustrations et majoritairement de pas à pas, que j'ai tenté de présenter de façon la plus progressive possible. J'ai aussi souhaité amener peu à peu mon lecteur à découvrir les exigences de l'aquarelle classique et pas seulement de l'aquarelle d'étude. J'espère avoir gagné mon pari et que les lecteurs apprécieront les explications simples et logiques que j'ai voulu transmettre pour chaque geste d'aquarelle, autant que cela soit possible avec un support visuel comme le livre.
Pour compléter ces pas à pas, j'ai ouvert une page sur facebook afin de dialoguer avec les lecteurs et de compléter les démonstrations présentées par quelques documents supplémentaires. Je la documenterai dès la parution du livre, fin août, avec quelques ajouts aux exercices du livre.
Un grand merci à Christelle Fucilli qui m'a accompagnée tout au long de l'élaboration de la maquette du livre !!
Vous pouvez dés à présent pré-commander le livre dans toutes les bonnes librairies et sur le web.
Point de dégoût pour les petites bêtes à l'atelier !
Cette année nous avons travaillé une semaine avec des insectes comme sujets, l'occasion de saisir des brillances et des alliances de couleurs inédites !
Expo des élèves MJC Roguet
visible du 5 au 14 juin: 9 rue de Gascogne Toulouse
Ouverture au public aux horaires suivants : du lundi au
vendredi de 15h30 à 19h, le mercredi de 13h30 à 18h
Expo des élèves de Pibrac
visible du 8 au 14 juin TMPibrac : 40, rue principale 31820 Pibrac
Ouverture au public aux horaires suivants : 14h à 18h mardi,
jeudi, vendredi, le mercredi de 9h à 12h
De multiples techniques peuvent s'appliquer pour "faire un fond".
Si vous désirez que ce "fond" fasse partie prenante de votre aquarelle, ça peut être utile d'y réfléchir dès le début de votre réalisation.
En 2017, nous avions réalisé des fleurs blanches sur un fond coloré avec les élèves, pour rappel, en voici un petit film.
1- Ne peindre qu'avec un seul pinceau à la fois
2- Allez des grandes zones aux plus petites
3- Pour plus de précision utilisez un plus petit pinceau pour les bordures
4- Mettre en valeur votre sujet en respectant les limites de votre dessin d'où mes nombreuses injonctions à "aller à/au ras de la fleur"
Prenez votre temps ! Pour cela prenez soin de bien mouiller en tous sens le papier avant de commencer !Ici, pour la vidéo, nous nous étions fixé un temps maxi pour qu'elle ne soit pas trop longue, mais chez vous, prenez votre temps !
Même sujet réalisée avec une autre élève (le son buggue un peu oups)